Le summum du Rock US jamais égalé et tant convoité. Album
complet à réécouter encore et encore.
1968
CHICAGO - Chicago Transit Authority
I'm a Man
Cet album est un témoignage de la musique américaine
de la fin des années 60. Vous y retrouverez de tout:
musique de crooner, de psychédélisme, de soul,
de funk, de folk et de guitares à la Hendrix. Même
si le son est vieillot (voire ringard aujourd'hui), cet album
a la faculté de vous expliquer ce qu'a été
Woodstock, mai 68 et tout le mouvement hippie de l'époque
en moins d'une heure. Un pur régal, et pourtant, la
musique US n'est pas ma tasse de thé.
1969
KING CRIMSON - In the court of the crimson king
epitath
1er opus de King Crimson. Il n'y a pas que la pochette qui
est mythique, voire culte. Cet album est considéré
comme le premier album de rock progressif. Cela commence par
un morceau de furie psychédélique avec le fameux schizoïd
man et puis tout retombe dans un album plutôt tranquille sous
la direction de Robert Fripp. De ce groupe naitront de grands
noms des années 70/80, en l'occurence ELP, Asia, Foreigner,
Bad Company et 2 virtuoses des instruments à vent: Ian McDonald
& Mel Collins.
1970
KING CRIMSON - Lizard
lizard
3ème opus du King, et certainement le plus jazz-rock.
Cet album est un alien dans la discographie du king, et du
jazz-rock également. A notre l'intervention en guest
star du pianiste Jazz Mister Centipede Keith Tippet
Et que dire de l'intervention de Jon Anderson de YES sur le
final de Lizard: un pur moment de magie!
1971
LED ZEPPELIN - IV
stairway to heaven
Résumé parfait des 3 premiers albums du Led
Zep, cet album est un monument du ROCK! Sa présence
est obligatoire dans toute bonne discothèque, et si
vous entendez dire qu'un groupe rock dire qu'il n'a jamais
écouté cet album, vous verrez, ce groupe finira
aux oubliettes, malgrè les encensements de la presse
(cf. Kingdom Come, Winger, Stone Roses, etc.).
David BOWIE- hunky dory Ze Track: Andy Warhol
Le Génie Bowie nou sdévoile ici toute la splendeur
de son art et de son insolence.
Avec de tels morceaux que Chneges, Andy Warho, Life on Mars
ou encore Quicksand, vous ne pouvez que succomber à
la magie dégagée par Sire Bowie.
Un régal!
1972
Neil YOUNG - Harvest
the needle & the damage done
Entre folk et country, cet album est monument de la musique
américaine et le seul chef d'oeuvre de Neil Young.
C'est un album complet et homogène, sans temps mort,
ni remplissage ou autre faute de goût comme sait si
bien le faire Neil Young.
YES - close to the edge
close to the edge
18 minutes de pur bonheur, même si les 3 premières
minutes psychédéliques sont un peu difficile.
Laissez-vous plonger dans cette féérie musicale
avec la majestueuse voix de Jon Anderson, les claviers enchanteresques
de Rick Wakeman, les guitares accoustiques de Steve Howe et
les rythmes chatoyants de Bill Bruford & Chris Squire.
Un chef d'oeuvre musical dans laquelle la note 'sol' n'est
pas jouée (pour l'anecdote).
1973
PINK FLOYD - dark side of the moon
the Great Gig In The Sky
Je crois qu'il n'y a rien à dire sur cet album. Il
faut juste l'écouter, et vous comprendrez pourquoi
cet album est resté plus de 26 ans dans le TOP 100
US: comme quoi les copies sur cassettes ou CD n'entament les ventes d'albums!!!
1974
KING CRIMSON - red
Starless
Robert Fripp a construit le morceau "Starless" sur
la base d'une sonate. 4 mouvements: 1- un lent, dépressif
et sombre à souhait; 2- une construction guitare batterie
monométrique ennivrante, 3- une explosion musicale
avec des solos de saxo et alto de Mel Collins et de Ian McDonald
et enfin, 4- un récapitulatif de ces 3 mouvements.
Ecoutez agélement le son de batterie développé
par Sir Bill Bruford en intro sur 'One more red nightmare':
un régal.
Seul ombre au tableau de cet album, une impovisation live
du Roi Pourpre, réservé aux puristes (sorti
de son contexte live), ce qui est fort dommage.
GENESIS - The lamb lies down on broadway
the lamia
C'est pas le plus simple d'accès (commencez par "foxtrot"
si vous ne connaissez pas le vieux Genesis avec son Supper's
Ready de 22 mn!) mais c'est de loin le plus beau et ambitieux
album de Genesis.
Petre Gabriel nous livre ici un concept album d'une rare beauté,
autant riche qu'en complexité qu'en émotion.
1975
QUEEN - a night at the opera
Bohemian rhapsody
Considéré à juste titre comme la quintessence de l'esprit
de Queen; cet album grandiloquant reflète parfaitement la
puissance, la maitrise, l'extravagance et la qualité du travail
de Freddy Mercury et de ses compères. Un must
1976
VAN DER GRAAF GENERATOR - First Generation
man erg
Van Der Graaf est un groupe à part. Déjà,
à l'heure où la guitare faisait son avènement
dans le monde du Rock, VDGG s'est mis en tête de jouer
sans guitare (seul quelques interventions d'invités
jouent). Il faut dire qu'avec les outrages saxophonistes,
les tortures des synthés, le matraquage de la basse
des musiciens de VDGG, sans oublier la voix fantasmagorique
de Peter Hammill, une guitare est tout simplement futile.
Vou scomprendrez aisément que l'écoute de cet
album peut provoquer des troubles inquiétants pour
des personnes à l'oreille fragile et peu aventureuse.
GENESIS - Trick of the tail
Entangled
Après une gestation difficile suite au départ
de Peter Gabriel, Genesis prouve dans cet album que Phil Collins
sait chanter (certains en doutaient) et qu'ils savent composer
(aucun n'en doutaient). Les mélodies et arrangement
sont superbes
1977
SUPERTRAMP - Even in the quiest moments...
Fool's Overture
Ce n'est peut-être pas le meilleur de Supertramp mais
c'est mon préféré car il reprend toutes
les tendances musicales de Supertramp. Définitvement
hétérogène, on passe à une ballade
simpliste à la pop-song parfaite pour aboutir à
une architecture très progressive.
1978
VAN DER GRAAF GENERATOR - Second generation
scorched earth
Pourquoi 2 générations? C'est tout simple,
la fureur musicale a laissé plus de places à
la mélodie. Le saxo n'est plus, vive le violon! Et
c'est là toute la différence. Mais n'allez
pas croire que tout cet album est simple à écouter,
malgré de superbes mélodies.
A noter que j'aurais pu mettre l'album "Godbluff" à part
entière, mais vu qu'il est à 75% dans cette compilation,
c'est une raison de plus que cette compilation est un must.
UK - uk
In The Dead Of Night
Que faire quand vos groupes ont décidé de splitter
ou que votre carrière solo bat de l'aile? Et bien de
créer un supergroup et de fusionner les styles de chaque
musicien! Chose faite avec Messieurs John Wetton et Bill Bruford
(orphelins de King, perdus dans leurs expériences solos);
Allan Holdworth de Gong et d'Eddie Jobson de Roxy Music. Cet
album est somptueux, jazz-rock moderne avant-gardiste mais
malheureusement étouffé à l'époque
par la déferlante punk. Le projet U.K n'a donc pas
connu le succès escompté, malgré la presse
unanime!
Les mélomanes apprécieront la virtuosité
des musiciens dans la volonté de fusionner mélodie
et technicité, sans être prise de tête.
1979
PINK FLOYD - The wall
Comfortably Numb
A la fois journal de bord d'une rock-star pris en flag de
mégalomanie et introspection oedipienne d'une crise
d'adolescence, ce concept album est le symbole d'une génération
(voire même de plusieurs!). Toutes les émotions
que peut vivre un adolescent est décrit dans cet album,
et donc chacun s'y retrouvera, s'y identifiera, s'y plongera:
on ne ressort pas indemne de cet album car on s'y noie. Cette
beauté destructrice est le côté chiant
de cet album mais c'est ainsi que la machine Pink-floydienne
est faite.
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