Lizard de KING CRIMSON

KING CRIMSON

Lizard Lizard (1970) ma note 

La première ère du Roi pourpre est de loin la plus chaotique mais également la plus inventive. Il faut dire que que pour les 4 premiers albums, le line-up a changé de tout au tout, tout comme le style musical. Il faudra attendre le cinquième album pour que Robert Fripp puisse trouver enfin 2 apôtres dignes de ce nom: Bill Bruford et John Wetton et que le groupe s'inscrive dans un rock progressif polyrythmique au son condensé et métallique. Ce troisème album s'inscrit donc dans cette ambiance frénétique pour le groupe: succès, expérimentations, tournées, découvertes et surmenages, comme je l'explique dans le résumé de leur biographie du groupe, faite à partir de l'excellent livre de Sid Smith. Seul Peter Sinfield, parolier et illuminateur du groupe et Mel Collins au saxophone, apparu sur le précédent album, subsistent et accompagnent Robert Fripp dans l'écriture de cet album, qui sera ainsi très teinté de jazz et de musique classique.

Ce "Lizard" est à placer à part dans la discographie du groupe, du fait de sa sonorité très singulière: celle du jazz-rock psychédélique construit sur une base très classique, comme le démontre le "Bolero" dans le morceau phare et éponyme de l'album. C'est un style jazzy un peu pachydermique, voir oppressant avec ces gros cuivres, mais également une atmosphère très aérienne avec cette construction des plus symphoniques. La première face est donc jazzy orientée rock, et la deuxième orientée classique. La sonorité de l'album est fort surprenante, à la fois intemporelle, mais également très surannée, très marquée "70". Le son du Mellotron omniprésent y est pour beaucoup ainsi que ces ajouts de folk hippie, marque de fabrique de l'époque. Il faut également inclure ces expériences paroxystiques du style progressif percuté de plein fouet par le jazz, avec cess notes de piano psychédéliques ou free-jazz de Keith Tippett qui vont et qui viennent.

L'autre singularité de l'album est qu'il est le moins marqué par le jeu de guitare de Robert Fripp. "Lizard" est le règne des cuivres et du Mellotron, que Peter Sinfield et Mel Collins ont mise en avant. C'est également l'album avec le plus d'invités, dont notamment Jon Anderson du groupe YES qui vient propulser de sa voix angélique le morceau éponyme dans l'un des classiques du rock progressif. Et ce n'est pas étonnant que la reformation live moderne (avec les 3 batteurs) de King Crimson reprenne la partie centrale du morceau. Ce morceau est un pur joyau, magnifiquement construit

Cet album marque, avec "Atom Heart Mother" des Pink Floyd, parus à quelques semaines d'intervalles, le début des morceaux épiques du rock progressif avec ces chansons de plus de 20 minutes: Yes, Genesis, Emerson, Lake & Palmer, Van Der Graaf Generator, Mike Oldfield s'engouffreront dans la brèche, faisant ainsi l'adjectif de "pompeux" comme la tare de ce style.
Enfin, sachez que c'est un des albums qui partagent les fans du roi pourpre, et Robert Fripp lui-même, qui a longtemps renier son œuvre. Ce n'est qu'à la version remastérisée de l'album, qu'il en a dit du bien. Il faut dire que c'est Steven Wilson qui s'est occupé de le faire, sachant que c'est un de ses albums préférés (qui influença d'ailleurs très profondément son album Grace for drowning (2011). Et quelque part dans un des livrets des rééditions des albums du groupe, il est également précisé que c'est également l'un des préférés d'Elton John, interviewé à l'époque; et ailleurs, une autre critique amusante indique que c'est un album à offrir à quelqu'un que vous n'aimez pas.
C'est sûr que l'album dénote, qu'il est à contre-pied de tout ce qu'a fait le roi pourpre, mais il est comme ces bijoux monstrueux difficile à porter, un véritable un joyau dans un écrin d'enluminures médiévales.


Informations sur l'album:

  • La Track-list:
    1. Cirkus (+ Entry of the Chameleons) - 6:27
    2. Indoor Games - 5:37
    3. Happy Family - 4:22
    4. Lady of the Dancing Water -2:47
    5. Lizard - 23:25
      • (a) Prince Rupert Awakes - 4:32
      • (b) Bolero – The Peacock's Tale - 6:32
      • (c) The Battle of Glass Tears - 11:02
      • (d) Big Top - 1:18
  • Informations:
    • Line-up:
      • Chant: Gordon Haskell
      • Guitares: Robert Fripp
      • Basse: Gordon Haskell
      • Batterie: Andy McCulloch
      • Saxophone: Mel Collins
      • Synthés et paroles: Peter Sinfield
      • Invités: Jon Anderson, Keith Tippett, Mark Charig, Robin Miller et Nick Evans
    • Sortie le: 10 Decembre 1970
    • Produit par: King Crimson
    • Sur le label: EG Records (Island/Virgin)
  • Genre: Rock Progressif
  • Site officiel: https://www.dgmlive.com/
  • Spotify : Lizard
  • Le meilleur titre: Lizard
  • Extrait en écoute:

... In The Court Of The Crimson King  << >>  Aqualung ...

revue de mes meilleurs albums par décennies:
1970 | 1980 | 1990 | 2000 | 2010 | 2020 }

-- ou --

revue de mes albums chroniqués ces dernières années:

< | 2005|2006|2007|2008|2009|2010|2011|2012|2013|2014|2015|2016|2017|2018|2019|2020|2021|2022|2023|  }

Découvrez également: